1963年8月22日，也即54年前的今天，最具影响力的美国摇滚歌手多莉·艾莫丝出生。艾莫丝八次被提名音乐界的最高奖项——格莱美奖。她以一头标志性的红发、女权主义的表达主题以及神经质而近乎呻吟的唱腔而独树一帜，在全世界拥有无数粉丝和追随者。
　　出生于牧师家庭的艾莫丝自小就表现出非同一般的天赋：两岁半接触钢琴的她到4岁就能熟练弹奏莫扎特等人的名曲了;五岁时她可以演奏任何只听过一遍的曲子;到10岁时，独具个性的她因为颠覆传统古典钢琴的演绎方式而让音乐学校忍无可忍。
　　带着愤怒与困惑离开音乐学校的艾莫丝开始从披头士、齐柏林飞船合唱团、吉米汉克斯等摇滚乐队的作品中学习更为酣畅淋漓的思想表达与情绪宣泄方式，并发誓要成为一名摇滚歌手。小小年纪的她一边在钢琴酒吧从事演奏工作，一边自己创作，辗转于不同的城市，从乔治城到旧金山，再到洛杉矶。
　　在洛杉矶，艾莫丝遭遇了人生的噩梦。那是1984年的某个夜晚，搭便车的她被乐迷性侵，事后还受到死亡威胁。这对于一个21岁的女孩来说，绝对是无法面对的梦魇和难以启齿的羞辱。她一度非常消沉，甚至停下了在音乐之路上迈进的脚步。但也正是因为这段痛彻心腑的经历，让她开始思索人生、两性、宗教等更为宏大的主题。寓居英国期间，她花了大量时间，试图从历史和文学中去探寻生命的真谛，特别是女性在父系社会背景之下的角色扮演与权利要求。她强烈地意识到，自己可以通过摇滚这种形式来发出女权的声音，为更多被侮辱与被损害的女性代言。
　　1991年，电影《末路狂花》的上映成为女权主义的一个宣言。原本安于庸常生活的一对闺蜜，却因为遭遇性暴力，而选择开枪自卫，开启了一场惊心动魄的逃亡之旅。这部火爆一时的电影也让艾莫丝明白，男性针对女性的性侵不是一个孤立的和偶然的事件，很多女性的内心都蕴藏着对此的恐惧、压抑与愤怒。她决心用歌曲勇敢面对自身的被强暴伤痕。当年，她创作出《Me And A Gun》，细致描述了女性对于暴力犯罪的厌恶与仇恨。歌曲一推出，就引起了巨大的社会反响，众多女歌迷纷纷声援，感谢和支持艾莫丝唱出了她们的心声。美国一家反性犯罪组织为此授予艾莫丝荣誉勋章。
　　自此，艾莫丝一发不可收，1991年冬季推出的首张专辑《小地震》大获成功，不仅销量进入英国金榜，单曲更获得多项大奖提名。该专辑在全球发行高达200万张，让她拥有了国际知名度。1994年专辑《红粉心事》获得英国金榜冠军，奠定了她情绪女声的翘楚地位。艾莫丝采用歌声与琴声串联的方式，进行真实的情绪表达。她大胆挑战男性权威，探究男性犯罪以及女性之间相互攻击与伤害的心理。随着一张张专辑的发行，艾莫丝赢得了大量歌迷的欢迎与信赖，她每天都能收到数百上千封信件，多是有过被凌辱或被强暴经历的年轻女性，向她倾诉各种心事。艾莫丝不仅热情回复，予以关怀与帮助，还积极筹建国际机构，为遭受性虐待的女性提供救助。
　　艾莫丝的个人情感跌宕起伏，她遭遇了失恋、流产等变故。这让她更理解女性的艰难与坚韧，也更信仰每个人内心与生俱来的勇气与灵性。她说：“在我流产后不久，这些歌就自然而然地出现了。最后，你并未成为一个母亲，但你依然感觉到那股力量……”她音乐的关注主题变得更为开阔，校园暴力事件、受害的应召女郎、家庭伤害案件，甚至遥远的阿富汗的女性生存现状，都是她关心和表现的主题。
　　“年复一年，我是否应该哽住泪水/直到最终，那里一切都消逝无踪/再有什么伤害/你清楚，我们都将变得从容，从容，从容。”
　　正如鲍勃·迪伦一样，多莉·艾莫丝的生命和她的音乐一样纯粹、真诚，也正因此，她的作品才拥有超越现实的文字力量和旋律美感。这一切，既源于生命给她的挫折与伤害，更源于她摆脱伤害的豁达与智慧，以及映照现实、关怀他人的博大情怀。