5月18日晚，湖南省博物馆屋顶花园的国风天台秀场，一场名为“霓裳何飘飖”的古代服饰复原走秀正在上演。现场罗绮飞动，环佩璆然，如仙似幻，西汉至晚唐的22套妆容服饰一一再现，仿佛从古代壁画中走出，为观众带来惊艳震撼的视觉体验。这场古代服饰复原走秀的执行团队正是在国内被誉为“神一般存在”的中国装束复原团队。团队成员虽然只有20多人，但“90后多，博士多，硕士多”，聚集了众多国内美术、文史、手工艺等“大咖”。知道他们来了长沙，不少汉服爱好者们“奔走相告”，并特意穿着精致的汉服前往助阵。
　　这个团队之所以如此受推崇，与他们的匠心分不开。从收集资料、整理、研究，到与史料对照，再到制版、试版，织、染、印、捣练、刺绣、制版、剪裁、缝纫……一整套装束复原全部由团队成员手工完成，并且，无论是原料，还是工艺，以及穿法、搭配、礼仪全部遵照古时“原版”来进行。
　　这次来湖南省博物馆参加第43届“国际博物馆日”中国主会场的活动，团队特意为湖南定制了这场秀，其中一半以上的衣服都和湖南有关，他们用古代装束艺术展现着湖南的历史及文化。
　　


挑战高难度，复原“巅峰之作”素纱襌衣
　　“毋庸置疑，我们首选了马王堆的西汉服饰，本来要研究西汉历史就绕不开马王堆;然后是南北朝的一组，是根据湖南省博物馆内馆藏的南北朝的人俑造型来做的;再就是唐代的一组作品，唐代之后的湖广经济很发达，于是我们选择了一些能够反映湖广人民富庶、自由、自信的服饰。”中国装束复原团队美术组组长胡晓向今日女报/凤网记者介绍道。为什么选择了这三个时期?胡晓说，从汉到唐能够体现出服饰的变化，这也是能够反映湖南服饰地域特色的一个时段。
　　呈现在舞台上，西汉服饰，雍容大气，款款而来;南北朝服饰风格多变，奢华糜丽;唐代作品俊逸潇洒，妆容前卫……
　　“这些衣服从印、染、织、裁剪、画图、纹样，包括首饰都是我们自己做的，比如织造这一块，一件衣服要完全呈现出古时的原样，就必须根据古代的工艺定制布料及印染，时间周期会特别长。”胡晓坦言，他们的每一场秀都需要筹备很长的时间，这次直到走秀前两天才拿到全部的衣服。
　　“这次复原难度最大的可能是西汉、东汉组的服装，难度大在布料上。”胡晓介绍，“汉代出土的实物虽然比较多，但是很多工艺用现代的方法没有办法去重现，这就需要我们在布料上下很大的功夫。”马王堆汉墓出土的“素纱襌衣”，是西汉时期纺织技术巅峰时期的作品，国家一级文物。它衣长128厘米，通袖长195厘米，但仅重49克。为了复原这件“巅峰之作”，团队的小伙伴们下了不少功夫，光找蚕丝的材料都找了很久，力求在色泽、柔软度、垂感等各方面与文物尽量接近。
　　超高还原度，穿越回去，毫不违和
　　“如果有人穿着我们复原的衣服穿越回当时那个年代，他不会有任何的违和感，并且还会是当时的流行款。”在问及还原度能达到什么程度时，胡晓说道。
　　在这次走秀中，有几套服饰第一次出现在大众眼前。比如晚唐代组里的“八字啼眉猫抓妆”造型，模特的两颊分别画着几道粉红色的痕迹，看起来就像被猫抓过一样，这个妆容即便现在来看也非常“潮”。
　　当时的人确实是这样化妆的吗?这个是日常妆容吗?看秀的小伙伴忍不住发问。胡晓说，这个妆容在历史上存在的时间不到30年，有出土的壁画、陶俑、文学、诗歌等等的记录，但是有趣的是，有诗句考证，这个妆容在那个时代其实不被男性喜欢，但是女性很喜欢，它从一个侧面说明，当时女性的自我意识已经非常强，“我画这个妆并不是为了取悦你，而是我自己美，自己好玩。”
　　不仅仅是服装、发型、装饰，模特们的仪态、步伐和行礼也都是有考究的。这次走秀之前，为了挑选模特，湖南经视还专门搞了一场“海选”，装束复原小组提了三个条件：“模特需集合自然美、自信美和仪态美。”当时报名者众多，“好在湖南女娃长得俊俏，挑选出22个并不费力。”
　　从5月16日开始，他们就邀请了专门的礼仪老师来培训。模特们穿着不同时代的衣服，走路的样子也不尽相同。“西汉是袍子，步子就迈不大，当时有一个词叫亦步亦趋，就是形容人走路一步一步的，还有个词叫跬行，跬就是半步，半步半步的走，也是说步子很小很碎，虽然这两个成语后来衍生出很多意思，但最早的时候就是指人走路的步态。”同时，他们还会参考一些壁画、文献中的记载，尽量让模特们完美还原一套服饰所处时代的人们生活中的特征。
　　宋元明服饰，
　　湖南的下一个“宝库”
　　在这次筹展之余，团队的成员趁着休息的时间就赶紧到湖南省博物馆的展厅里做记录，“挖宝藏”。
　　“我们正在筹备宋元明代的装束复原秀，而湖南有一批宋元明代的墓，这里出土的衣服都挺好的，而且湖南还有一批窖藏的首饰、衣服，上面连绣花都保存得很好，叫人称奇!”胡晓表示，可以说，做好湖南这一批宋元明的装束复原秀，就把全国的做好了，因为俗话说“湖广熟，天下足”，湖广在当时是非常富庶的地方，跟江南一起引领潮流。
　　接下来，装束复原团队还将筹备年底的两个秀，演绎的服饰将从先秦一直到清代，跨度非常大，而他们主要选择的是在不同年代中最具特色的款式。“比如只出现在几年之中的，当时的流行款，就像国内此前很流行的蝙蝠衫、紧身牛仔裤，现在都看不到了，在古代也一样，衣服也有流行趋势，甚至有的奇装异服是昙花一现，这种做出来非常有代表性，可以展现出当时那个时代最潮的人是什么样子的，怎么穿的。”
　　中国女性真是美了几千年
　　“我们现在研究服饰，最大冲击的就是女性服饰，你会发现中国女性真是美了几千年!”胡晓说，东方文化特别深奥，你让外国人去看文字他可能看不懂，但是你去让他看这些服装艺术，他很好懂，会很喜欢，“因为美是共通的，美美与共，天下大同，美是可以超越语言超越文字的。”
　　转眼间，中国装束复原团队从最初在网络上集结，到如今成为传承中国服饰文化的重要力量，他们已经走过了13个年头。接下来，他们的长期目标是希望把中国的服饰文化带到国际舞台上去。“现在的快时尚有时候会让人忽略中国服饰艺术的精髓，我们就想把中国几千年的文化特色给呈现出来，把这些重新带到大众的面前，中国人会更能找回文化自信。”