大头葫芦娃，就是为打怪而生
　　吴云初：73岁，《葫芦兄弟》造型设计
　　代表作品：水墨动画片《鹬蚌相争》、《淘气的金丝猴》《山伢子》《东海小哨兵》等
　　最近，动画片《葫芦兄弟》在卡通频道热播，“70后”的父母们发现“10后”小朋友和自己小时候一样，也喜欢会喷火等特艺功能的葫芦兄弟们，“自1986年播出以来，我们没想到葫芦娃会被一代代少年儿童们喜爱，所以现在好多人都叫我葫芦爷爷!”吴云初笑着说。
　　《葫芦兄弟》是国内原创最好的剪纸动画片之一，由于片长的原因，在制作形式上没有强调剪纸的特色，最终还是回归到单线平涂的表现上来，以致于很多人以为这是一部动画片。
　　吴云初介绍，这部动画片制作过程并不简单，“它采用了先复印后上色的技术，拍摄过程就像演皮影戏一样，工作人员需要先把人物剪成有活动关节的纸片，然后在大的背景画面上摆出不同的动作，再一格一格地拍下来。另有许多镜头都使用动画制作手段，先画出原动画，再制作出成套的纸质人物，与背景合成拍摄。13集的动画片，两千多个镜头，仅拍摄就花了一年多时间。”
　　虽葫芦娃们深得人心，但很多人奇怪，为什么葫芦娃们头大、手短脚短，没有美少年们的优美身材。
　　“中国有句俚语‘大头大头，下雨不愁’，所以设计时，我就特意设计了一个大头娃娃。对于身材比例，我就觉得葫芦娃像中国年画宝宝一样可爱，所以我就采用4头高的身材比例，让人觉得葫芦娃们虎头虎脑。”七色葫芦娃自诞生之日，就用自己特异功夫打坏人保护家园，吴云初不无感叹：“这些孩子就是为打怪物而生，暗示大家为爱、自由努力奋斗!”
　　剪纸片《葫芦兄弟》仍然在不停重播，但2002年剪纸片作为我国美术片中的一个片种，因种种原因不能再继续生产，剪纸片组也人才流失，伴随着老一辈艺术家的退休，迎来的是剪纸片后继无人的残酷现实。尽管如此，吴云初仍乐观的相信：“剪纸动画不会亡!”因此他和一群老艺术家们，坚持为动画学生传授剪纸动画，并希望年轻孩子将这项中国技术越传越久。
　　
《黑猫警长》原来是一部科普片
　　范马迪：72岁，《黑猫警长》导演、动作设计
　　代表作品：《黑猫警长》《三个和尚》《哪吒闹海》《天书奇谭》等
　　“眼睛瞪得像铜铃，射出闪电般的机灵……”两撇八字胡，一身黑制服的黑猫警长驾驶着飞快的摩托，到处巡逻抓拿“一只耳”老鼠这种坏蛋。特别是那首琅琅上口的主题曲，深受广大少年儿童喜爱，曾整整影响着几代人。
　　恐怖片、悬念片、警匪片……这是很多观众对动画片《黑猫警长》的定义，范马迪却连连摆手：“其实这是一部警匪开工的科谱片。因为单纯的科谱片不太吸引人，所以当时我们就想用破案的方式，给孩子们介绍知识!”难怪在观众为剧情紧张不已时，每一集里又都讲了几个小知识点。有观众说中国动画片总是讲道理，不好看，但当吴云初和创作者们把这些故事制作成动画后，原来的那种“讲知识”的内容是有所削减，但还是保留了一定的通过故事来学知识的效果。
　　吴云初说很多人问过他，为什么警长不是白猫，在他看来“黑猫白猫，抓到老鼠的就是好猫!”设计黑猫警长的动作、表情时，吴云初特意观察了小猫的一些动作，然后让其人物化，才有了黑猫警长沉思、摸胡子等经典动作。
　　如今，黑猫警长是动画明星，吴云初在制作动画片之初却一直被质疑，“那时很多人说我们这种形式故事的动画片，难道会有观众喜欢?但我想这种新颖的形式应该能让孩子对知识感兴趣!”好在范马迪坚持，黑猫警长才得以在电视上与观众见面。
　　
阿凡提差点变成济公模样
　　曲建方：69岁，《阿凡提的故事》总导演、美术设计。
　　代表作品：偶动画片《阿凡提的故事》、动画电影《马可波罗返香都》、第一部中美合作动画片《大草原上的小老鼠》等
　　提起《阿凡提》，就会有一位大脑门、翘胡须倒骑毛驴的幽默先生浮上脑海。这部曾入围奥斯卡最佳动画短片的作品，虽然因时长超过规定而获得学术奖，但从播出起至今，其智慧的小故事，影响了无数小朋友。
　　“阿凡提的故事，曾在我国中东和新疆地区很流行，当年我采风去新疆，发现这个人物真是家喻户晓，每个人都会讲阿凡提的故事，就像汉族讲济公的故事一样那么有趣、那么传奇。”在最初设想阿凡提形象时，曲建方设计过近30种造型，“当时为了让大家对阿凡提有熟悉和亲切感，甚至连济公的形象都尝试过。”可是设计再多，却一直没有一个最让大家满意的。“我们这个阿凡提是先生的意思，是对他的智慧的一种尊称。所以我去采风时，就特别留意那种浑身透着灵气的人。”
　　在新疆走访几日后，有天当地导游告诉他，前面有个男导游外形特别像阿凡提，“当时他们就把那个男导游喊过来，小伙子30岁左右，天庭饱满，翘着胡子。那模样一下就打动了我。”曲建方让那位导游坐着，为他画了几张素描画。就这样成就了阿凡提的动画形象。“后来我们在一家当地农民家居住，夫妻俩热情又好客，而且表情也特别丰富，我就给他们也画了素描画，后来他们俩也就成了动画片里巴依老爷和他老婆形象的原型!”
　　如今，曲建方依旧与妻子在大学里与学生们一起研究动画，虽然已经是学生口中的爷爷了，可曲建方依旧执著地追随动画事业，“我们都喜欢动画，因为这才使我们这么大年纪还是童心常在。”
　　
《九色鹿》源自敦煌壁画
　　冯健男：74岁，《九色鹿》背景设计。
　　代表作品：动画片《九色鹿》《好猫咪咪》等
　　74岁的冯健男是动画片九色鹿和神鱼的主人，走进休息室，冯健男就谦逊慈祥地微笑着，把一幅幅精美的画作展示在我们眼前，并向我们娓娓道来九色鹿的诞生故事。
　　茫茫戈壁滩，一条通往西域的大道上，波斯商队的骆驼在风暴中迷失了方向。使臣跪伏沙丘，向天祷告，希望苍天指一条生路。果然，远方出现了一团跳动的光环，原来是一头色彩斑斓、闪烁着光芒的神鹿……这就是冯健男创作的《九色鹿》中的画面。
　　不同于往常的动画，《九色鹿》很有异域风情，冯健男说，“这是因为《九色鹿》的背景设计及连环画的创作，得益于‘朝圣’的敦煌壁画。”
　　原来，1980年冯健男沿着丝绸之路由东到西考察了两个月。“在看到敦煌壁画时，我们都被这些画作吸引了，就想要如何把这些画带走。”最终，冯健男在壁画洞门口用白纸反射阳光进室内，才成功临摹了墙上的画作。
　　“23天时间，我天天留在洞里临摹壁画，眼睛都画花了。”不过，就是这五大本速写画幅，成为了《九色鹿》的创作源泉。“在创作《九色鹿》时，我以北魏时期简炼、粗犷的壁画风格为基础，加入一些隋唐壁画中精细的手法，又适当采用了西洋绘画中的透视及色调的处理方法。没想到出来的效果，大家都很满意!”
　　后记>>
　　在今日女报/凤网读者群调查，一提到国产动画片，他们首先想到的仍然是一些“古董级”的经典作品。其中，近70%的读者认为还是以前的国产动画片更吸引人。
　　中国传媒大学动画设计教师刘大宇表示，人们之所以怀念从前的经典国产动画片，一方面是由于带有很深的怀旧感情;另一方面，当时的许多动画片确实很不错，“制作那批优秀动画作品的大师大多成长于上世纪三四十年代，在传统精神和艺术审美上都有很高的造诣。但可惜的是，现在许多动画作品并没有创造性地继承以前经典动画片的艺术宝藏，很难抓住国人的眼球与内心需求。”所以，在“六一”节来临之前，这群“动画爷爷”说：“希望更多年轻人参加到中国动画创作行列，别让中国孩子全沉迷到变形金刚、钢铁侠等国外动画人物里!”